Mis Raíces
Es una pequeña recopilación de mis artículos y dibujos
Donde trato aun hoy de averiguar si el mundo estaba dividido como hoy hace mas de 1000a.c lo cual me resulta difícil creer ya que todo documento encontrado por mi muestra pueblos los cuales emigraban en busca de alimentos, cuando la tierra no se los podía preveer ya que era agotada por siembra ,la abandonaban buscando lugares mas fértiles para subsistir no mataban por matar animales solo para comer ,si peleaban entre ellos distintas comunidades era por ocupar lugares o para no ser invadidos por los mas fuertes y agresivos después de la colonización comenzó el progreso la esclavitud ,el egoismo la avaricia, envidia el sometimiento y yo me pregunto para? que tan solo para perder las raíces de los pueblos latinoamericanos.
Tenes todo el derecho a pensar lo contrario
Eso si te pediría me lo demuestres ya que muchas de las civilizaciones de esa época llamadas ignorantes
Tiene jeroglíficos, arquitectura que aun no se sabe como pudieron ser realizadas.
O OLMECAS:
centros principales:
Las Ventanas, Tres Zapotes, Las Ventanas,Cerro de las Mesas
Acontecimientos históricos: alrededor del año
Arte e ideología
Época en Mesoamrica la cual se inicia en 1.500a.C. su final 400 d.C.
Su mayor expresión la escultura monumental, trabajada en bultos redondeados y bajo relieve.
Las cuales utilizaban para representar a los gobernantes lo cual nos da una idea de sociedad jerarquizada.
Los dirigentes Olmecas fueron representados por medio de colosales cabezas de piedra baselticas,el gran peso de cada pieza y el esfuerzo para trasladar estas moles
Gran relevancia obtuvieron los altares de piedra, en realidad tronos encontrados en el área metropolitana como en la zona de influencia de Olmeca
Se encuentran temas recurrentes que representan su visión del mundo, las divinidades y los rituales de este pueblo del Golfo de México
Uno es la representación de un pequeño hombre jaguar por medio de un adulto que lo carga en sus brazos, una deidad Olmeca identificada, con los dioses de la lluvia de gran tradición el la civilización mesoamericana también se la utiliza como mito que delega la creación de
Podemos encontrar jeroglíficos lo cual hace pensar en una sociedad avanzada al resto
Sus pinturas murales las cuales imitan a ceremonias de la elite con una figura principal sentada en el centro del altar
Maria Elena Sancho
Cultura Tolteca
Fue una cultura enigmática y compleja cuya expansión cultura llego hasta la actual Costa Rica (una vez mas se da mi teoría de expansión de distintas culturas aborigenes por el mundo con su intercambio de costumbres y arte) en
Este inmenso triangulo dio lugar a una presencia Imperial de Teotihuacan que en los siglos V11-1X fue discutida por la compacta y creadora cultura Tolteca en realidad lo que ocurrió fue una acumulación de varias culturas hasta cristalizarse en un horizonte clásico predominando un profundo teocrático uniéndose en dos ciudades Teotihuacan y Tula desde donde se irradico una influencia predominante a toda Mesoamrica.
Desde el siglo V11-1X todos los grandes centros urbanos y ceremoniales que se habían perfilado en el horizonte se proyectaron hacia los Tolteca
Los cuales resumieron las tradiciones adquiridas convirtiéndolas en un optimo grado de expresividad artística y creadora.
En 1168 tuvo destrucción la ciudad de Tula y el comienzo de la dispersión Tolteca. Estos suponiendo esta ruptura cultural que por otro lado implico un aumento de su influencia hasta la península de Yucatán, se supone que también fueron mucho mas allá, hacía Los Andes estableciendo como era su costumbre bases culturales que fueron absorbidas por los invasores Nahuas una de cuyas tribus, la mexicana conocida también con el nombre de Aztecas acabo imponiendo un dominio a través de un poder militar-religioso desde la ciudad de Tenochtitlan que fue fundada en 1325.
El espíritu y el sentido de la vida en esta cultura vienen dados por su figura central Quetzalcoatl encarnación del bien y la sabiduría.
Artesanos especializados en la pluma es casi seguro que no eran aztecas eran anteriores a estos estaban organizados en gremios no trabajaban para su propio consumo lo hacían para los nobles y la corte pues estos solos podían utilizar finos mosaicos de plumas, brillantes colores que los artesanos cosían sobre tela o papel.
Estos objetos siempre despertaron la admiración de los españoles los cuales conservaron de múltiples cosas solo insignias, vestiduras, escudos, abanicos solo se han conservado menos de 12.
Indígena has traicionado tu sangre,
aguerrida y orgullosa
por la cual tus antepasados
han luchado hasta quedar desfallecientes.
Creaste un corredor turístico
en tu comunidad
padeciendo ridículas,
satirizando tus costumbres
han comerciado con tu hambre,
utilizándote para enriquecer a
unos pocos de tu tribu,
los cuales han estudiado en
grandes escuelas
regresando con títulos que piensan
les da la autoridad
para vender tu sangre aguerrida y orgullosa,
la cual te caracteriza y forma parte de la raíz de muchos.
Yo les pido como descendiente de estas tierras
regresen a sus antepasados, valoren sus creencias
y a ese estudioso le digo:
Regresas con grandes ideas a vender o comerciar
con mentiras a tus antepasados que también son los míos.
Hombre utiliza ese estudio para bien
a favor de las comunidades
y no en tu propio beneficio
Pasadizo turístico.
Aguadora o dama llorona representa al periodo aguada
Noroeste Argentino 700a.c años
Cara oculta de América, cara silenciosa y fructífera que encierra un mundo maravilloso poblado de serpientes bifontes, tigres con rostros antropomórficos, guerreros, pájaros, guardas llamas. Mitología enriquecida con el color de la tierra y el espíritu del aire en movimiento.
Hace años se hallaron petroglifos y pictografías del arte rupestre del estilo de los cazadores en el acceso al cerro Negrito en Tafi del Valle (Tucuman). En el noroeste Argentino su universo está compuesto por cerámicas decoradas, esculturas, urnas y vasijas, puntas de flechas y raspadores.
Entonces el diseño prehispánico adormecido en la eternidad del tiempo y la distancia, perdido en la espesura de la selva o en la anchura de un alto valle cobra vida revelándonos a los neófitos su identidad y mensajes únicos.
Como son únicos
Nómadas o sedentarios son los antiguos dueños de la tierra que no sólo dejaron testimonio de cacerías, danzas o escenas del transcurrir natural; actualmente se encuentran 1.600 piezas de arte aborigen americano en distintos museos extranjeros. Hay en el continente americano a través de diferentes regiones culturales y épocas diversas pero que se repiten con persistencia y continuidad en su difusión espacial y profundidad temporal, si bien aparecen diseños muy decorativos su intención fue mágica y con el correr del tiempo se convirtieron en símbolos.
Por eso se encuentran los mismos símbolos, la misma forma para expresar determinadas cosas variando sólo por la individualidad del ambiente que los caracterizaba en cada pueblo teniendo diferencias en formas pero no en el fondo de su simbolismo; la étnica, el sector geográfico es el verdadero sello distintivo de variedades de diseños de temas.
Si analizamos las imágenes del Códice de Borgia podemos observar junto con sus deidades que algunos de ellos están representados con lagrimas al igual que la dama llorona o dama que llora del noroeste argentino.
Las imágenes de Quetzalcoatl muchas veces representando no sólo al Dios del Aire y del Viento, que es su verdadera idiosincrasia si no a veces como Tlezcaltlipoca, dios de la justicia, de la noche y de la tierra o con su vestido de Tlaloc, dios de la lluvia o de Xiuhteuhtli dios del fuego o de los rayos, es siempre una imagen con lágrimas en los ojos, un mismo dios representando todas estas deidades según zona y cultura.
Estas lágrimas están asociadas a la fecundación de la tierra por medio de la lluvia, simbolismo que se repite por toda América de distinta forma pero siempre con lagrimas.
Regresamos a Quetzalcoatl ahora representando la serpiente de fuego o la serpiente emplumada de Quetzal que lleva sobre sus alas la representación del viento. La serpiente de fuego (el rayo) vierte sus lágrimas para fecundar la tierra; es una imagen del pájaro de las tormentas.
En el Códice Azteca como el Tudela, es Ttahuizcalpantecuhtli, la diosa del planeta Venus, el lucero del alba; este lucero está asociado en toda América con los fenómenos de fecundación y lluvia.
Existe una leyenda aymara (Boliviana) sobre
Si consideramos que las deidades Aztecas sumaban mas de seiscientas es muy importante observar que sólo en las que están relacionadas con la lluvia aparecen éstas lágrimas; al pasar a Tihuanaku el sólo observar las figuras en las estelas Ponce y Bennet o en el personaje principal de la puerta del Sol, en un sin número de cerámicas o en bultos de piedra esta deidad llamada Llorona asociada a los cóndores, al aire y a los peces, sapos y el agua; estas figuras llevan en general cetros en forma de cabezas de cóndor o de peces.
La representación de Pumapunku es una estela cuyas líneas quebradas semejan rayos en tanto los espirales semejan las nubes en movimiento y el viento en forma de remolinos. En el Museo de Oro en
Las famosas Lloronas, pues, se representan por toda América; en Bolivia son también representadas en urnas del oriente y la de los monolitos de Huancane en Jesús de Machaca de cuyos ojos salen lágrimas terminadas en flecha y en el zig-zag del rayo, figuras mágico religiosas que pertenecen a la peculiar concepción del mundo andino entre los mitos de Charazani, recogido por Oblitas Pobete, también tiene una línea de zig-zag que está conectada al camino o río celeste y relacionada con la serpiente, el rayo y la vía láctea, esta ultima llamada Chascañam o koyllur Mayu o río de estrellas muy temido por que ellos pensaban que cogía el agua que luego derramaba sobre la tierra.
Las culturas del periodo formativo de Bolivia, sobre todo en el estilo pagano, en Jesús de Machaca tienen dos caras y serpientes a los costados, además de sapos y rostros humanos con lágrimas en los ojos; son las mismas deidades agrarias de todo Latinoamérica incluyendo la nuestra en Argentina que fue representada con la dama que llora o aguadora en tafi (Tucumán) candelaria, aguada, sunchituyoj y calchaquí todas al noroeste de Argentina. Luego fue llamada Pachamama, o madre tierra, que es también símbolo de fertilidad y que siempre se encuentra asociada a las deidades atmosféricas.
El pájaro de la tormenta, el viento, rayo, relámpago convertido en zig-zag, víboras de fuego, serpiente voladora, también los mitos de los héroes de oriente, casi siempre rubios, barbudos y de ojos celestes que representaban al sol y prometían volver como Quetzalcoatl, Viracocha son otros de los mitos comunes en toda América.
Los aborígenes no consideraban al trabajo como un castigo, sino algo necesario para el hombre; los trabajos agrícolas eran de carácter obligatorio. El trabajo resultaba de la armoniosa cooperación Humana-Divina, la madrecita tierra era una deidad benéfica que le dispensaba todo lo que se necesitara.
La Justicia económica consistía en que todos los hombres en forma cooperativa repartían sus necesidades imprescindibles. Nunca se luchó por la propiedad de la tierra, porque la tierra era de los hombres y ésta había sido dada por Dios para su usufructo para que se trabaje y dé sus frutos. El sistema de propiedad privada no se conocía.
Los Incas y Aztecas no invadieron por ansia territorial si no por cultura; el trabajo se hacia en forma colectiva y voluntaria y el producto de la tierra pertenecía a cada individuo y a sus familias. No existía ambición basada en la mayor cantidad de bienes para acumular riquezas a nadie le faltaba pero tampoco producían más de lo que les hacía falta.
Tenían Leyes religiosas que protegían los bosques animales y agua; todo es sagrado y no se usaba nada mas que lo básico.
El aborigen de América vivía con serena confianza en si mismo.
Como ya sabemos era básica la igualdad de derechos y obligaciones de lo contrario no podrían haber subsistido a las sequías e inundaciones.
En ningún idioma americano conocido existe la palabra mendigo, indigente, pobre o rico, para ellos eran desconocidas estas palabras. El oro y la plata eran la sangre del sol y la luna que entraban por las venas de la tierra y de ella deberían tener todos un poco. Las ofrendas de oro que realizaron los Incas fueron hechas por que el oro era la representación básica de la luz del sol en la tierra pero no significaba una acumulación de bienes.
Nunca comprendieron por qué los españoles necesitaban tanto oro.
Del periodo aguada noroeste argentino
Toda la cultura aborigen se basa en símbolos cósmicos y atmosféricos: la tierra, el sol, la lluvia. Se muestran variaciones en su concepción simbolizando con el ave ,la serpiente y el hombre en las culturas andinas, y simplemente con el ave en mesoamérica. Lo que más me impacta de las culturas aborígenes es su simbolismo y su conexión mitológica.
Encontramos buenas muestras de ello en esculturas, máscaras, mortero, metales trabajados, pintura sobre cerámica, urnas funerarias, monolitos grabados y arte textil. Estas muestras se han conservado perfectamente a través del tiempo, lo cual me lleva a preguntarme de dónde sacaron este conocimiento de los materiales, cómo aprendieron a manipularlos.
En las culturas más avanzadas, espacio y forma se regulan en el diseño geométrico, sobre todo en estructuras sagradas; ello encierra un concepto metafísico morfoespacial que plasma un pensamiento visual muy definido. Pero no todo es simetría; también encontramos muestras de arte figurativo, abstracto, anatómico, vegetal. Captaciones psíquicas perfectamente detalladas en su barroquismo, claroscuros expresionistas dramáticamente espontáneos, puntos donde se refleja lo palpitante, lo sensible, lo dinámico y lo vivo.
Culturas de raíces desconocidas que han dado lugar a un sinnúmero de mitos y leyendas.
Periodo aguada guerrero traje festivo
Varias obras del mismo periodo Aguada noroeste Argentino
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Algunas de mis obras sobre el arte de los pueblos originarios.
Tallado en madera a cuchillo-Cosmos Aborigen
De mi autoria.
Espíritu aborigen
Técnica y medidas
Oleo
Esta imagen pertenece a nuestra cultura
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1 comentario
carlos botello 27 jul 2009 | 04:34 AM
¿por qué no colocas las letras en blanco? se verian mejor y asi uno se entusiasmaria en leer. Asi uno nada mas lee una linea y se cansa la vista. Espero no importunarte con el comentario
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